O som vale mais que mil palavras..Hoje é o dia da consciencia negra..........
Down.....
sexta-feira, 20 de novembro de 2009
quarta-feira, 18 de novembro de 2009
Marc Hype & Jim Dunloop – Stamp Out Reality (2009)
Dois toca-discos e um piano funky! Entre no mundo do Marc Hype & Jim Dunloop
"Stamp Reality Out" é o manifesto musical do DJ Marc Hype e tecladista Jim Dunloop. Depois de anos de rocking clubs e festivais no mundo inteiro com seu conceito original ao vivo, o duo dinâmico de Berlim está pronto para lançar o seu primeiro álbum.
"Stamp Reality Out" oferece um diversificado mix de estilos e estados de espírito que reflete perfeitamente onde Marc, DJ pioneiro do hip-hop, e Jim, o pianista clássico, se unem para fazer a musica através dos instrumentos que cada um toca. Classic hip-hop. Marc e Jim tendem a inovar com versões do B-Boy Classic "A Mexicana" e o electro 80s "Al Naafiysh", mantendo intacta a quebra dos beats e Scratch com o efeito do "Wah-Wah-Wah".
http://www.myspace.com/marchype
http://www.youtube.com/watch?v=_y-1sE2D5-s
Down.....
1. stamp out reality (3:09)
2. metropolis funkiest / marc hype, jim dunloop & b. worrell (3:04)
3. point blank (5:05)
4. rare occasion / marc hype, jim dunloop & malena perez (3:27)
5. ghetto of the mind / marc hype, jim dunloop & flomega (4:19)
6. oh really? / marc hype, jim dunloop & mr. complex (3:43)
7. the pussy song / marc hype, jim dunloop & blowfly (3:33)
8. predominant / marc hype, jim dunloop & mr. lif (3:49)
9. wah wah wah (4:09)
10. the mexican / marc hype, jim dunloop & sara de bourgeois (5:59)
11. al naafiysh (the soul) (4:13)
12. it was a very good year / marc hype, jim dunloop & lady daisey (3:56)
"Stamp Reality Out" é o manifesto musical do DJ Marc Hype e tecladista Jim Dunloop. Depois de anos de rocking clubs e festivais no mundo inteiro com seu conceito original ao vivo, o duo dinâmico de Berlim está pronto para lançar o seu primeiro álbum.
"Stamp Reality Out" oferece um diversificado mix de estilos e estados de espírito que reflete perfeitamente onde Marc, DJ pioneiro do hip-hop, e Jim, o pianista clássico, se unem para fazer a musica através dos instrumentos que cada um toca. Classic hip-hop. Marc e Jim tendem a inovar com versões do B-Boy Classic "A Mexicana" e o electro 80s "Al Naafiysh", mantendo intacta a quebra dos beats e Scratch com o efeito do "Wah-Wah-Wah".
http://www.myspace.com/marchype
http://www.youtube.com/watch?v=_y-1sE2D5-s
Down.....
1. stamp out reality (3:09)
2. metropolis funkiest / marc hype, jim dunloop & b. worrell (3:04)
3. point blank (5:05)
4. rare occasion / marc hype, jim dunloop & malena perez (3:27)
5. ghetto of the mind / marc hype, jim dunloop & flomega (4:19)
6. oh really? / marc hype, jim dunloop & mr. complex (3:43)
7. the pussy song / marc hype, jim dunloop & blowfly (3:33)
8. predominant / marc hype, jim dunloop & mr. lif (3:49)
9. wah wah wah (4:09)
10. the mexican / marc hype, jim dunloop & sara de bourgeois (5:59)
11. al naafiysh (the soul) (4:13)
12. it was a very good year / marc hype, jim dunloop & lady daisey (3:56)
A historia dos Djs na Cultura Hip Hop
Turntablism – traduzido:
O termo "Turntablism" foi usado pela primeira vez em 1995 por DJ Babu (Beat Junkies) para descrever uma forma de música contemporânea da cultura Hip-Hop feita pelos DJ´s através dos Toca-discos (Turntable). Como Babu declarou em uma entrevista em 1996:
"Minha definição de um Turntablist é uma pessoa que usa os toca-discos (turntable) não apenas para tocar músicas, mas manipular o som e criar músicas". (maio de 1996).
A Iternational Turntablism Federation (Federação Internacional de Turntablism - ITF), descreveu de uma forma semelhante para o coletivo com um toque de suavidade ao turntablist no mundo:
"Turntablist: Uma pessoa que usa os toca-discos (fonograma) como um componente para criar músicas, também como um instrumento para tocar músicas" literalmente.
(Relatório oficial informativo de ITF, 1996.)
Os Elementos do Turntablism:
Scratch:
No turntablism, há dois estilos atualmente que são os principais da expressão musical. O primeiro é o Scratching (também conhecido como cutting). Scratching é uma técnica pela qual o artista (DJ) usa o vinil e move o disco de um lado para outro contra a agulha produzindo sons de grau variado. O artista pode empurrar o disco para frente ou para trás (assim como tocá-lo para frente ou para trás). Em alguns casos, criar uma seqüência não é necessário. Tocando o disco simplesmente por um pequeno trecho, uma curta duração é suficiente.
Beat Juggling:
O segundo estilo comum do turntablism é Beat-Junggling. Esta técnica é executada usando dois discos e manipulando o arranjo das músicas (sons de bateria, tons, vozes, etc.) com dois discos criando uma composição rítmica nova.
Os Deejays (músicos):
Embora o toca-discos já exista desde do fim do século 19, não era nenhum sucesso nos anos 70 até que foi praticamente reinventado pela Technics (divisão da empresa Panasonic, criando os modelos SL 1200/10, em 1970 primeiro toca-discos com o sistema direct drive, em que o disco roda sempre na mesma velocidade). O DJ já existia desde os anos 50 como uma espécie de Jukeboxes* humanas de rádios e na Jamaica como animadores de festas. A palavra DJ nunca mais teve o mesmo significado depois de Kool Herc, Grandwizard Theodore, GrandMaster Flash, Grandmixer DST, Hollywood e Afrika Bambaataa que mudaram isto fundamentalmente. O toca-disco não só foi usado para tocar discos, mas também como um instrumento independente.
Kool Herc desenvolveu uma técnica revolucionária para estender o Break (bem parecido com a técnica usada na construção do Dub por King Tubby) usando os breaks originais para cola-los uns aos outros. Com isto ele criou o principal fundamento para os break-beats, sendo a base para toda a cultura Hip-Hop. Além disso, desenvolveu uma técnica interessante de pré escuta dos discos no mixer, na verdade ele não desenvolveu, copiou, de DJ DJ Holywood que utilizava desta técnica e se apossou dela.
Grandwizard Theodore teve sua importância grandiosa no ano de 1972, quando sua mãe entrou em seu quarto para lhe pedir que diminuísse o volume do som, assustado, no ato parou o disco com a mão de uma vez, sua mãe lhe xingando e mesmo assim só podia perceber o barulho do atrito do disco com a agulha. Grandwizard Theodore ficou fascinado de tal modo que continuou experimentando, em seguida ficou conhecido por toda parte e em principio em Nova Iorque como o inventor do "SCRATCH". Grandmaster Flash usou as técnicas de Kool Herc e Grandwizard Theodore e as desenvolveu mais e mais. Como ele também era tecnicamente talentoso trabalhou na extensão do mixer (misturador) de forma que ele pude-se mixar os discos de forma precisa, criando assim o cross-fader no mixer, de forma bem artesanal. Dando origem ao “Skill”.
Grandmaster Flash também foi o primeiro a lançar um disco caracterizando as habilidades do DJ: “The adventures of GrandMaster Flash on the Wheels of steel” (1981), mas somente Grandmixer DST na música de Herbie Hancock Rock it obteve o êxito de ser considerado um músico.
Outro DJ com grande influência foi Afrika Bambaataa que era muito conhecido pela coleção enorme de vinis (considerado o “Master of Records” – “Mestre do discos”) que ele usou para tocar e criar vários Break-beats, descobrindo vários outros estilo de música, que poderiam ser utilizados para criação dos break-beats, como: Rock, Pop, Folk, Jazz, Blues, Pop e Discoteca.
Outros DJ´s tiveram grande importância como Jazzy Jay, criador do transforme, uma técnica utilizada pelos DJ´s para um corte mais preciso, assim como scratch.
Embora tudo acima citado, vários djs tentaram usar os toca-discos cada vez mais como um instrumento e não somente para simplesmente tocar músicas. GrandMixer DST (hoje DXT) apresentou pela primeira vez em público o toca-disco como um instrumento independente na canção de Herbie Hancock, “Rock it”, em 1983. Onde os scratches faziam parte da música, não sendo apenas um efeito decorativo, eram parte importante das características da música, fazendo parte da candência musical. Este avanço revolucionário do uso dos toca-discos como instrumento independente, com possibilidades ilimitadas, é hoje em dia mundialmente conhecido como “Turntablism”, apoiado pelo “Beat Junkie” sendo creditado a DJ Babu, que seria a criação de uma nova música utilizando outros discos e os toca-discos junto ao mixer como principais e únicos instrumentos, termos estes introduzidos nos anos 90 pelos DJ´s Q-bert e Babu).
Jukeboxes: Antes mesmo do termo Jukebox existir, existiam as Jook Joints, no palco destes primeiros gigantes do blues eram as modestas Jook joints, também conhecidas como barrelhouses – barracos de madeira que abrigavam uma mistura de sala de concerto, salão de dança e bar. As Jooks deram o nome à máquina que acabaria com elas: as jukeboxes, nas quais bastava enfiar uma moeda para tocar um disco da escolha do freguês. Hoje muito comuns em bares mais populares do centro das cidades.
Bruno_Groovy.
http://truegroovy.blogspot.com/
O termo "Turntablism" foi usado pela primeira vez em 1995 por DJ Babu (Beat Junkies) para descrever uma forma de música contemporânea da cultura Hip-Hop feita pelos DJ´s através dos Toca-discos (Turntable). Como Babu declarou em uma entrevista em 1996:
"Minha definição de um Turntablist é uma pessoa que usa os toca-discos (turntable) não apenas para tocar músicas, mas manipular o som e criar músicas". (maio de 1996).
A Iternational Turntablism Federation (Federação Internacional de Turntablism - ITF), descreveu de uma forma semelhante para o coletivo com um toque de suavidade ao turntablist no mundo:
"Turntablist: Uma pessoa que usa os toca-discos (fonograma) como um componente para criar músicas, também como um instrumento para tocar músicas" literalmente.
(Relatório oficial informativo de ITF, 1996.)
Os Elementos do Turntablism:
Scratch:
No turntablism, há dois estilos atualmente que são os principais da expressão musical. O primeiro é o Scratching (também conhecido como cutting). Scratching é uma técnica pela qual o artista (DJ) usa o vinil e move o disco de um lado para outro contra a agulha produzindo sons de grau variado. O artista pode empurrar o disco para frente ou para trás (assim como tocá-lo para frente ou para trás). Em alguns casos, criar uma seqüência não é necessário. Tocando o disco simplesmente por um pequeno trecho, uma curta duração é suficiente.
Beat Juggling:
O segundo estilo comum do turntablism é Beat-Junggling. Esta técnica é executada usando dois discos e manipulando o arranjo das músicas (sons de bateria, tons, vozes, etc.) com dois discos criando uma composição rítmica nova.
Os Deejays (músicos):
Embora o toca-discos já exista desde do fim do século 19, não era nenhum sucesso nos anos 70 até que foi praticamente reinventado pela Technics (divisão da empresa Panasonic, criando os modelos SL 1200/10, em 1970 primeiro toca-discos com o sistema direct drive, em que o disco roda sempre na mesma velocidade). O DJ já existia desde os anos 50 como uma espécie de Jukeboxes* humanas de rádios e na Jamaica como animadores de festas. A palavra DJ nunca mais teve o mesmo significado depois de Kool Herc, Grandwizard Theodore, GrandMaster Flash, Grandmixer DST, Hollywood e Afrika Bambaataa que mudaram isto fundamentalmente. O toca-disco não só foi usado para tocar discos, mas também como um instrumento independente.
Kool Herc desenvolveu uma técnica revolucionária para estender o Break (bem parecido com a técnica usada na construção do Dub por King Tubby) usando os breaks originais para cola-los uns aos outros. Com isto ele criou o principal fundamento para os break-beats, sendo a base para toda a cultura Hip-Hop. Além disso, desenvolveu uma técnica interessante de pré escuta dos discos no mixer, na verdade ele não desenvolveu, copiou, de DJ DJ Holywood que utilizava desta técnica e se apossou dela.
Grandwizard Theodore teve sua importância grandiosa no ano de 1972, quando sua mãe entrou em seu quarto para lhe pedir que diminuísse o volume do som, assustado, no ato parou o disco com a mão de uma vez, sua mãe lhe xingando e mesmo assim só podia perceber o barulho do atrito do disco com a agulha. Grandwizard Theodore ficou fascinado de tal modo que continuou experimentando, em seguida ficou conhecido por toda parte e em principio em Nova Iorque como o inventor do "SCRATCH". Grandmaster Flash usou as técnicas de Kool Herc e Grandwizard Theodore e as desenvolveu mais e mais. Como ele também era tecnicamente talentoso trabalhou na extensão do mixer (misturador) de forma que ele pude-se mixar os discos de forma precisa, criando assim o cross-fader no mixer, de forma bem artesanal. Dando origem ao “Skill”.
Grandmaster Flash também foi o primeiro a lançar um disco caracterizando as habilidades do DJ: “The adventures of GrandMaster Flash on the Wheels of steel” (1981), mas somente Grandmixer DST na música de Herbie Hancock Rock it obteve o êxito de ser considerado um músico.
Outro DJ com grande influência foi Afrika Bambaataa que era muito conhecido pela coleção enorme de vinis (considerado o “Master of Records” – “Mestre do discos”) que ele usou para tocar e criar vários Break-beats, descobrindo vários outros estilo de música, que poderiam ser utilizados para criação dos break-beats, como: Rock, Pop, Folk, Jazz, Blues, Pop e Discoteca.
Outros DJ´s tiveram grande importância como Jazzy Jay, criador do transforme, uma técnica utilizada pelos DJ´s para um corte mais preciso, assim como scratch.
Embora tudo acima citado, vários djs tentaram usar os toca-discos cada vez mais como um instrumento e não somente para simplesmente tocar músicas. GrandMixer DST (hoje DXT) apresentou pela primeira vez em público o toca-disco como um instrumento independente na canção de Herbie Hancock, “Rock it”, em 1983. Onde os scratches faziam parte da música, não sendo apenas um efeito decorativo, eram parte importante das características da música, fazendo parte da candência musical. Este avanço revolucionário do uso dos toca-discos como instrumento independente, com possibilidades ilimitadas, é hoje em dia mundialmente conhecido como “Turntablism”, apoiado pelo “Beat Junkie” sendo creditado a DJ Babu, que seria a criação de uma nova música utilizando outros discos e os toca-discos junto ao mixer como principais e únicos instrumentos, termos estes introduzidos nos anos 90 pelos DJ´s Q-bert e Babu).
Jukeboxes: Antes mesmo do termo Jukebox existir, existiam as Jook Joints, no palco destes primeiros gigantes do blues eram as modestas Jook joints, também conhecidas como barrelhouses – barracos de madeira que abrigavam uma mistura de sala de concerto, salão de dança e bar. As Jooks deram o nome à máquina que acabaria com elas: as jukeboxes, nas quais bastava enfiar uma moeda para tocar um disco da escolha do freguês. Hoje muito comuns em bares mais populares do centro das cidades.
Bruno_Groovy.
http://truegroovy.blogspot.com/
terça-feira, 17 de novembro de 2009
The Incredible Funk League - On & On (2009)
Esse é um duo formado por: Suspect & Jackson J. Ambos sãos ativistas do hip hop e colecionadores de vinil, e decidirão se unir sob o nome de: The Incredible Funk League, um duo dinâmico fornecendo os saborosos grooves e sons otimista que esta faltando no hip hop agora. Sua estréia é com esse single "On & On", apresentando vibes de funk pesado e a presença do lendário MCs Sadat X do Brand Nubian e ainda The Large Professor! Também apresenta remixes de Cléon, Jazzy P e Patchworks.
http://www.myspace.com/thefunkleague
Down.....
01. On & On Feat. Sadat X (Lp Version) 03:35
02. On & On Feat. Sadat X (Cléon & Jazzy P Remix) 03:51
03. On & On Feat. Sadat X (Patchworks Remix) 03:28
04. Through Good & Bad Feat. Large Professor 02:54
05. Through Good & Bad (Instrumental) 02:54
06. What's Wrong With Groovin'? 02:25
07. On & On Reprise 02:37
http://www.myspace.com/thefunkleague
Down.....
01. On & On Feat. Sadat X (Lp Version) 03:35
02. On & On Feat. Sadat X (Cléon & Jazzy P Remix) 03:51
03. On & On Feat. Sadat X (Patchworks Remix) 03:28
04. Through Good & Bad Feat. Large Professor 02:54
05. Through Good & Bad (Instrumental) 02:54
06. What's Wrong With Groovin'? 02:25
07. On & On Reprise 02:37
DJ Devastate . Movement-Silence
Possivelmente se você for mencionar os produtores que tem um forte foco no jazz,os Japanese ultimamente têm sido dos maiores precursores do estilo, mas chega da Suécia o Dj Devastate com Moviment-Silence com um disco de melodias harmônicas com Scratchs e cortes sutis do bom e velho Jazz para dar aquele toque remanescente de tranqüilidade.Álbum bom para passar a tarde tomando um bom café,e para dar um relax na tensão do dia a dia...
http://twitter.com/djdevastate
http://www.myspace.com/devastatemovement
Down.....
01 Start Movin' (2:19)
02 The Motion ft. Silvia (3:05)
03 Dont Stop ft. Segerfalk (2:44)
04 A Days Work ft. Segerfalk & Fredrik Rixman (3:34)
05 Movement/Silence ft. Segerfalk (4:05)
06 Space & Time (2:56)
08 Takin' It Slow (3:02)
09 Uncut Dope (1:36)
10 Spinnin' ft. Silvia, Svärd & DJ Create (2:58)
11 Some Nights ft. Segerfalk (3:36)
12 Spoken ft. Zoltan Csörsz JR (2:36)
13 With The Groove ft. Segerfalk (2:42)
14 The Sound ft. Segerfalk (3:46)
http://twitter.com/djdevastate
http://www.myspace.com/devastatemovement
Down.....
01 Start Movin' (2:19)
02 The Motion ft. Silvia (3:05)
03 Dont Stop ft. Segerfalk (2:44)
04 A Days Work ft. Segerfalk & Fredrik Rixman (3:34)
05 Movement/Silence ft. Segerfalk (4:05)
06 Space & Time (2:56)
08 Takin' It Slow (3:02)
09 Uncut Dope (1:36)
10 Spinnin' ft. Silvia, Svärd & DJ Create (2:58)
11 Some Nights ft. Segerfalk (3:36)
12 Spoken ft. Zoltan Csörsz JR (2:36)
13 With The Groove ft. Segerfalk (2:42)
14 The Sound ft. Segerfalk (3:46)
Soulbrotha - Collectors Item (2009)
Ta ligado aquele álbum que vc ouve uma vez depois volta de novo ouve outra vez ,e depois e depois, então se vc gosta do bom e velho Rap,com a mistura do Funk,e só pra engrossar o caldo some a mistura o Soul , ta feito a mistura desse duo de produtores de Hamburgo, Alemanha,são eles 12Finger Dam e B Base e formam juntos o Soulbrotha e vem destruindo literalmente nos beats do álbum: Collectors Item de 2009, e não contestes em apenas destruírem na produção ainda convidarão o mestre.. Dj Premier e ainda participam: Blaq Poet, Craig G, Sadat X, Kev Brown, ta bom pra vcs ...
http://www.soulbrotha.de/
http://www.myspace.com/soulbrothagermany
Down.....
01 Intro feat. DJ Premier
02 Get Some feat. Craig G
03 Skit A feat. Kool DJ Red Alert
04 Original Rap feat. Nut-Rageous, Butta Verses
05 It`s A Setup feat. Rebels To The Grain
06 Nuts & Screws feat. Blaq Poet, Nut-Rageous & Kyron
07 The Rebirth feat. Dashah
08 Skit B feat. Edaye
09 Are You Ready feat. Sadat X, Nut-Rageous & Craig G
10 Skit C feat. Branesparker
11 Those Was The Days feat. Branesparker of Freestyle Professors
12 Too Many Emcees feat. Tony Tigerstyle
13 Skit D feat. DJ Skeme Richards
14 Micfight feat. Mykill Miers
15 Won't Stop feat. Finsta
16 Skit E feat. Cuban
17 The Foundation We Lay feat. Kev Brown, Len Short & Reks
18 Still On The Grind feat. Jay Frenzy & Slimm Diesel
19 Skit F feat. Gensu Dean
http://www.soulbrotha.de/
http://www.myspace.com/soulbrothagermany
Down.....
01 Intro feat. DJ Premier
02 Get Some feat. Craig G
03 Skit A feat. Kool DJ Red Alert
04 Original Rap feat. Nut-Rageous, Butta Verses
05 It`s A Setup feat. Rebels To The Grain
06 Nuts & Screws feat. Blaq Poet, Nut-Rageous & Kyron
07 The Rebirth feat. Dashah
08 Skit B feat. Edaye
09 Are You Ready feat. Sadat X, Nut-Rageous & Craig G
10 Skit C feat. Branesparker
11 Those Was The Days feat. Branesparker of Freestyle Professors
12 Too Many Emcees feat. Tony Tigerstyle
13 Skit D feat. DJ Skeme Richards
14 Micfight feat. Mykill Miers
15 Won't Stop feat. Finsta
16 Skit E feat. Cuban
17 The Foundation We Lay feat. Kev Brown, Len Short & Reks
18 Still On The Grind feat. Jay Frenzy & Slimm Diesel
19 Skit F feat. Gensu Dean
domingo, 15 de novembro de 2009
Kam Moye- Splitting Image (2009)
Kam Moye ou simplesmente (Supastition) sim ele mudou de nome, mas a qualidade da rima é a mesma, o álbum que ele lança agora é esse - Splitting Image (2009), o album representa mais do que apenas uma mudança de nome para Kam. A partida é um álbum que soa tanto como uma evolução sonora quanto para uma personalidade mais madura, centrada, e os samplers contém várias músicas que fazem alusão a essa transição, produções ficam a cargo de Jake One, Illmind, Marco Polo, Khrysis, M-Phazes, Symbolic One....entre outros e participam: John Robinson, Neenah, Phonte,entre outros ta na medida certa...
http://www.supastition.com/blog/
http://www.myspace.com/supastition
http://www.audibletreats.com/pr/kam_moye_pr8.html
Down.....
1. RE: Born
2. Reality Check
3. Stars (Feat. John Robinson)
4. Splitting Image (Feat. Neenah)
5. Imani
6. Hello Karma (Feat. Phonte & Ayah)
7. No Substitute
8. Let's Be Honest
9. Don't Forget (Feat. Tiffany Paige)
10. Do What It Takes (Feat. Buff 1)
11. Nobody's Fool (Feat. Tenille)
12. Give Out, Give In
13. Life Line (Feat. One Be Lo)
14. MK-Ultra (Feat. Baba Zumbi Of Zion I)
15. Forever Fresh
http://www.supastition.com/blog/
http://www.myspace.com/supastition
http://www.audibletreats.com/pr/kam_moye_pr8.html
Down.....
1. RE: Born
2. Reality Check
3. Stars (Feat. John Robinson)
4. Splitting Image (Feat. Neenah)
5. Imani
6. Hello Karma (Feat. Phonte & Ayah)
7. No Substitute
8. Let's Be Honest
9. Don't Forget (Feat. Tiffany Paige)
10. Do What It Takes (Feat. Buff 1)
11. Nobody's Fool (Feat. Tenille)
12. Give Out, Give In
13. Life Line (Feat. One Be Lo)
14. MK-Ultra (Feat. Baba Zumbi Of Zion I)
15. Forever Fresh
20/Novembro Consciencia Negra a Festa...
Ta ai conforme prometido a Balada do dia 20 de Novembro, feriado da Consciencia Negra,uma homenagem a quem ja fez tanto pelo Brasil, e ate os dias de hoje ,não tem o devido reconhecimento...diga se de passagem mais que merecido..
E voltando a Balada ,Ms Jay com o melhor do Samba Rock,Soul,Funk e Hip Hop..
E esse que vos fala com Underground Hip Hop,Trip Hop,Nufunk,e outros estilos..
Não percam..
Para mais informações acesse:
http://www.kabanabar.com.br/
sábado, 14 de novembro de 2009
Rakim - The Seventh Seal (2009)
Ta na pista o The Seventh Seal, terceiro álbum de estúdio de Rakim.Lançado pela Rakim Ra's Records, TVM, e SMC Recordings e distribuídos através de Fontana e Universal Music Group.Considerado o álbum de retorno após uma ausência de nove anos entre os lançamentos anteriores,e ta bom pra....., o álbum apresenta os singles, Holy Are You que foi lançado em 14 de julho de 2009, e Walk These Streets que foi lançado em 7 de outubro de 2009. Ele apresenta a produção de vários artistas de renome do hip hop, incluindo Nottz, Ty Fyffe, Jake One, E Nick Wiz, bem como as participações de: L.O.X., Maino, Busta Rhymes, E sua própria filha Destiny Griffin. O álbum vazou na internet nesta quinta-feira 12 de novembro de 2009 ,e o link pode ser cortado a qualquer momento....
http://www.myspace.com/rakim
http://www.rakim.com/
Down.....
01. How To Emcee
02. Walk These Streets (Feat. Maino & Tracey Horton)
03. Documentary Of A Gangsta (Feat. I.Q.)
04. Man Above (Feat. Tracey Horton)
05. You And I (Feat. Samuel Christian)
06. Won’t Be Long (Feat. Tracey Horton)
07. Holy Are U
08. Satisfaction Guaranteed
09. Working For You
10. Message In The Song (Feat. Destiny Griffin)
11. Put It All To Music
12. Psychic Love
13. Still In Love
14. Dedicated
http://www.myspace.com/rakim
http://www.rakim.com/
Down.....
01. How To Emcee
02. Walk These Streets (Feat. Maino & Tracey Horton)
03. Documentary Of A Gangsta (Feat. I.Q.)
04. Man Above (Feat. Tracey Horton)
05. You And I (Feat. Samuel Christian)
06. Won’t Be Long (Feat. Tracey Horton)
07. Holy Are U
08. Satisfaction Guaranteed
09. Working For You
10. Message In The Song (Feat. Destiny Griffin)
11. Put It All To Music
12. Psychic Love
13. Still In Love
14. Dedicated
Polysom
Única fábrica de discos de vinil brasileira voltará a funcionar este ano
O disco de vinil vai bombar no Brasil. A previsão é de João Augusto, novo dono da Polysom, única fábrica de LPs da América Latina. Localizada em Belford Roxo, no Rio de Janeiro, ela ficou desativada até ser comprada pelo presidente da Deckdisc, no início deste ano. Prestes a voltar a funcionar, a empresa não tem vínculos com a gravadora e deve produzir 40 mil peças por mês.
“A Polysom é uma companhia inteiramente independente que vai atender a todas as gravadoras. A Deckdisc vai ser tão cliente dela quanto as outras gravadoras e os artistas independentes. Há uma gama muito grande de independentes que tem essa demanda por vinil”, diz João Augusto.
Na era do MP3, disco de vinil recupera espaço entre os fãs de música
A data da conclusão da reforma, que começou em maio, depende de diversos fatores, mas a Polysom deve reabrir suas portas “ainda este ano, com certeza”. De acordo com o proprietário, a capacidade de produção será de 40 mil discos por mês. “Isso só no começo, depois pode aumentar. Acredito numa demanda alta porque já tem muitos interessados.”
Como não se fabrica mais maquinário para prensar discos de vinil, todo o equipamento da Polysom é reaproveitado. “Tudo está sendo recuperado, desde a mesa de corte até as prensas. A gente desmonta e troca várias peças, mas a carcaça é a mesma de décadas atrás.”
A Polysom vai vender o produto semi-acabado. Caberá às gravadoras colocar a capa, embalar e vender. O preço final também vai depender delas. “No que diz respeito ao custo de fabricação do vinil aqui, estou tentando fazer com que o preço seja duas vezes e meia menor do que lá fora”, diz João Augusto. “Vou conseguir fazer aqui um produto muito mais barato do que o que vem de fora. O problema do Brasil é que as taxas são muito altas.”
Nos Estados Unidos, as vendas de discos de vinil aumentaram 50% em relação ao ano passado, de acordo com dados divulgados pela Soundscan. Segundo a empresa, a estimativa é que sejam vendidos 2,8 milhões de LPs no país até o final do ano – esta é a marca mais alta desde que a Soundscan passou a acompanhar o setor, em 1991.
‘Da lama ao caos’ completa 15 anos e ganha reedição em vinil
A gravadora Sony acaba de lançar a série “Meu Primeiro Disco”, que traz de volta ao mercado álbuns históricos num formato de luxo em edição limitada. Cada exemplar contém o LP original com áudio remasterizado fabricado nos EUA e um CD.A primeira edição do projeto reúne os trabalhos de estreia de Chico Science & Nação Zumbi, Vinícius Cantuária, Engenheiros do Hawaii, Inimigos do Rei e João Bosco. Serão 30 títulos ao todo, incluindo álbuns do Skank, Zé Ramalho, Sérgio Dias e Maria Bethânia. Cada disco custa em torno de R$ 150.
“‘Da lama ao caos’ é o primeiro e mais importante disco de nossa carreira”, diz Lúcio Maia, guitarrista da Nação Zumbi. “Ali estão as ideias de anos de expectativa por uma consolidação profissional. Tudo aconteceu da melhor maneira possível. Não imaginávamos que um dia o álbum seria tão importante para a música brasileira. Mudamos o conceito de ‘MPB é uma m..., o negócio é imitar gringo’”, reflete o músico, que só compra vinil.
“Não sei quantos LPs eu tenho, mas minha coleção tem de tudo. A maior parte de música brasileira, depois jazz, depois Jamaica, alguns de funk, outros de rock, vários do Fela Kuti, Hendrix, trilhas sonoras...”
Fonte:
Lígia Nogueira Do G1, em São Paulo
O disco de vinil vai bombar no Brasil. A previsão é de João Augusto, novo dono da Polysom, única fábrica de LPs da América Latina. Localizada em Belford Roxo, no Rio de Janeiro, ela ficou desativada até ser comprada pelo presidente da Deckdisc, no início deste ano. Prestes a voltar a funcionar, a empresa não tem vínculos com a gravadora e deve produzir 40 mil peças por mês.
“A Polysom é uma companhia inteiramente independente que vai atender a todas as gravadoras. A Deckdisc vai ser tão cliente dela quanto as outras gravadoras e os artistas independentes. Há uma gama muito grande de independentes que tem essa demanda por vinil”, diz João Augusto.
Na era do MP3, disco de vinil recupera espaço entre os fãs de música
A data da conclusão da reforma, que começou em maio, depende de diversos fatores, mas a Polysom deve reabrir suas portas “ainda este ano, com certeza”. De acordo com o proprietário, a capacidade de produção será de 40 mil discos por mês. “Isso só no começo, depois pode aumentar. Acredito numa demanda alta porque já tem muitos interessados.”
Como não se fabrica mais maquinário para prensar discos de vinil, todo o equipamento da Polysom é reaproveitado. “Tudo está sendo recuperado, desde a mesa de corte até as prensas. A gente desmonta e troca várias peças, mas a carcaça é a mesma de décadas atrás.”
A Polysom vai vender o produto semi-acabado. Caberá às gravadoras colocar a capa, embalar e vender. O preço final também vai depender delas. “No que diz respeito ao custo de fabricação do vinil aqui, estou tentando fazer com que o preço seja duas vezes e meia menor do que lá fora”, diz João Augusto. “Vou conseguir fazer aqui um produto muito mais barato do que o que vem de fora. O problema do Brasil é que as taxas são muito altas.”
Nos Estados Unidos, as vendas de discos de vinil aumentaram 50% em relação ao ano passado, de acordo com dados divulgados pela Soundscan. Segundo a empresa, a estimativa é que sejam vendidos 2,8 milhões de LPs no país até o final do ano – esta é a marca mais alta desde que a Soundscan passou a acompanhar o setor, em 1991.
‘Da lama ao caos’ completa 15 anos e ganha reedição em vinil
A gravadora Sony acaba de lançar a série “Meu Primeiro Disco”, que traz de volta ao mercado álbuns históricos num formato de luxo em edição limitada. Cada exemplar contém o LP original com áudio remasterizado fabricado nos EUA e um CD.A primeira edição do projeto reúne os trabalhos de estreia de Chico Science & Nação Zumbi, Vinícius Cantuária, Engenheiros do Hawaii, Inimigos do Rei e João Bosco. Serão 30 títulos ao todo, incluindo álbuns do Skank, Zé Ramalho, Sérgio Dias e Maria Bethânia. Cada disco custa em torno de R$ 150.
“‘Da lama ao caos’ é o primeiro e mais importante disco de nossa carreira”, diz Lúcio Maia, guitarrista da Nação Zumbi. “Ali estão as ideias de anos de expectativa por uma consolidação profissional. Tudo aconteceu da melhor maneira possível. Não imaginávamos que um dia o álbum seria tão importante para a música brasileira. Mudamos o conceito de ‘MPB é uma m..., o negócio é imitar gringo’”, reflete o músico, que só compra vinil.
“Não sei quantos LPs eu tenho, mas minha coleção tem de tudo. A maior parte de música brasileira, depois jazz, depois Jamaica, alguns de funk, outros de rock, vários do Fela Kuti, Hendrix, trilhas sonoras...”
Fonte:
Lígia Nogueira Do G1, em São Paulo
Gift of Gab Escape 2 Mars
Gift Of Gab do Blackalicious retorna com Escape 2 Mars com a produção e Dnaebeats Headnodic e participação de: Del The Funky e Brother Ali.Esse é um disco que não tem nenhuma ligação com o disco anterior dele esse é diferente, com timbres mais eletrônicos, mas a essência continua , mensagens politicamente corretas e papos intergaláticos viajandões,e apoio na experiência e não mentiras fantasiosas .E as rimas são o ponto forte desse disco,lirismo forte e beats diferentes e bem produzidos para o bom flow de Gift.......sem mais fica ai a indicação.
http://www.myspace.com/theofficialgiftofgab
http://twitter.com/realgiftofgab
Down.....
01. E2mtro
02. El Gifto Magnific
03. Light Years 3:14
04. Dreamin (Feat.Del The Funky Homosapien & Brother Ali)
05. In Las Vegas
06. Escape 2 Mars
07. Electric Waterfalls
08. Richman, Poorman
09. Somathapeople
10. Spotlight
11. Rhyme Travel
http://www.myspace.com/theofficialgiftofgab
http://twitter.com/realgiftofgab
Down.....
01. E2mtro
02. El Gifto Magnific
03. Light Years 3:14
04. Dreamin (Feat.Del The Funky Homosapien & Brother Ali)
05. In Las Vegas
06. Escape 2 Mars
07. Electric Waterfalls
08. Richman, Poorman
09. Somathapeople
10. Spotlight
11. Rhyme Travel
33 / 45 rotações
O Disco de vinil, ou simplesmente Vinil ou ainda Long Play (abreviatura LP), ou coloquialmente bolachão é uma mídia desenvolvida no início da década de 1950 para a reprodução musical, que usava um material plástico chamado vinil.Ok é essa a definição para o Vinil,seja ele em prensagem gringa ou nacional, mas a minha pergunta é a seguinte....
O que os Djs que tocam apenas com os Timecodes (Torque,Serato,Final Scratch,entre outros),Estão fazendo para manter a cultura do Vinil em pé???
Sim é claro eu toco com o serato, mas não deixei de comprar os discos de vinil...
Então vcs querem o glamour de tocar com o vinil(serato),mas não querem tirar nenhum centavo do bolso para manter a cultura de pe??
O que é ser Dj na verdade??
Um mero tocador de musica,ou alguém que pesquisa,e mantêm a parada de pé??
E digo mais se não comprarmos mais o vinil a parada vai morrer aqui no Brasil.
Pois só temos uma fabrica ou melhor uma única fábrica de LPs da América Latina. Localizada em Belford Roxo, no Rio de Janeiro, ela ficou desativada até ser comprada pelo presidente da Deckdisc, no início deste ano. Prestes a voltar a funcionar, a empresa não tem vínculos com as gravadora e deve produzir 40 mil peças por mês.
Mas ai quem ta prensando em vinil ??
São poucos e quem vai comprar esses discos ??
Ou os Djs ou os colecionadores,que pelo visto não usam o serato,e compram os vinis.
Não estou dizendo para você sair comprando tudo o que sai em vinil, mas apenas para dar sua contribuição,para manter em circulação por mais tempo o objeto que faz da Dj Culture única, e sinto muito por saber que essa resenha não va convencer os tocadores de Timecode, porem sei que tem alguns Djs que concordam comigo,e sempre que podem compram em vinil, e a vocês meus sinceros cumprimentos..
Não guarde os seus discos de vinil no sótão - leve-os a dar uma volta
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